Кантелист. Исполнитель на музыкальном инструменте кантеле

Зубы и челюсти щуки со струнами из конского волоса для музыкального инструмента

Кантеле – самобытный народный инструмент с многовековой историей, с неповторимым тембром души Севера. В его звонко-серебристом звучании – легенды, сказания, песни и руны карело-финского эпоса.. Особая эстетика национальной культуры, связанная с исконными духовными традициями коренных, северных народов Фенноскандии.

 

 

Кантеле
Кантеле. Фото: © Lars Kastilan | Dreamstime.com

Кантеле. Описание инструмента. История. Разновидности. Особенности

Кантеле – народный музыкальный инструмент, класса хордофонов, группы дощечных цитр со струнами, относящийся к типу цитр (струнно-щипковые инструменты, распространённые в центральноевропейской музыкальной культуре в XVII-XVIII вв.). Один из самых древних из известных финских, карельских, вепсских и ингерманландских инструментов. С этим инструментом не знакомы широкие круги аудитории, однако он, при этом, одновременно, известен всем. Во многих странах у него есть “родственники” – эстонский каннель, литовский канклес, латышский коклекс, русские гусли. Схожие инструменты также встречаются далеко за пределами Европы – кото в Японии, цинь в Китае, керзь в Удмуртии и др.

 

 

Старинный кантеле. Экспонат Национального музея Республики Карелия. Петрозаводск
Старинный кантеле. Экспонат Национального музея Республики Карелия. Петрозаводск. Фото: Nordtravel.art

От первых простых инструментов до совершенства и многообразия видов

К первым, дошедшим до нас инструментам относятся кантеле с цельнодолблёным корпусом и пятью струнами. Материал корпуса – ольха, колки (деталь для закрепления и натяжения струн) из берёзы, а струны изготавливались из конского волоса. С течением времени инструмент модернизировался, его конструкция дорабатывалась и получала новые формы и материалы. Корпус стали закрывать верхней дощечкой-декой из ели, на смену струнам из конского волоса пришли более практичные жильные, которые позднее сменились на металлические. Расширялся и струнный ряд. Наибольшее распространение получили 5- 10-, 12- и 16-струнные кантеле с диатоническим строем (Диатоника система из семи звуков, которые могут быть расположены по чистым квинтам или, если в обратную сторону, квартам. Например: до – соль – ре – ля – ми – си – фа). Позднее появились кантеле с хроматическим строем (Хроматика – система, содержащая звуки диатоники и их полутоновых повышений или понижений), а количество струн еще увеличилось и в наше время их число иногда достигает 36-ти).

Кантелист. Исполнитель на музыкальном инструменте кантеле
Кантелист. Исполнитель на музыкальном инструменте кантеле. Фото: © Kukurund | Dreamstime.com

К настоящему времени используются инструменты с обоими строями. Но на диатонических, как и прежде, исполняется народная музыка, а на кантеле с хроматическим строем можно исполнять как классическую музыку, так и народную.

Во время игры инструмент держат на коленях в горизонтальном или слегка наклонном положении и пальцами обеих рук защипывают струны.

Происхождение названия “кантеле”

Однозначной версии происхождения названия инструмента нет. Существуют две основных.

  1. Это заимствование прибалтийско-финскими народами у балто-славянcких: kant(e)le «гусли», соотносящееся к раннеславянскому gǫdtli («струнный, гудящий“), в более позднее время трансформировавшийся у славян в gǫslь (др.-рус. гѫсли «гусли»).
  2. Это заимствование из балтийского kan-tl-, давшего, также, со временем литовское kañklės «канклес».

Легенда о кантеле

По легенде происхождение музыкального инструмента связывается с именем мудрого старца Вяйнемейнена, прародителя, первочеловека карельского и финского народов. В национальной эпической поэме «Калевала» рассказана история изготовления кантеле и рождения приемов игры.

Вяйнямёйнен использовал зубы и челюсти щуки, которую он называл «речной собакой», а струны изготовил из конского волоса.

Скульптура Вяйнемёйнена с кантеле. парк Монрепо. Выборг. Россия
Скульптура Вяйнемёйнена. Парк Монрепо. Выборг. Россия. Фото: Nordtravel.art

Старец долго искал человека, способного сыграть на диковинном чудо-инструменте, но в руках встречных людей он звучал ужасно. И один человек, в конце концов, посоветовал утопить инструмент, но тут инструмент…ожил и заговорил человеческим голосом, взмолясь о пощаде. Кантеле попросило: «Пусть на мне играет мастер, тот, что создал меня!” И провел рукой по струнам Вяйнемейнен, и инструмент зазвучал, издав невероятно красивые мелодичные звуки. И всякий раз, как описано в «Калевале», собиравшиеся слушать мудреца Вяйнемейнена люди, звери, птицы и рыбы очаровывались волшебными звуками музыки.

Позже первое кантеле все же уходит под воду, но Вяйнемейнен создает новое, но уже из карельской березы:

Вековечный Вяйнямёйнен

Сотворил певучий короб.

Целый летний день трудился,

Кантеле строгал упорно

Там, на мысе вечно мглистом,

Там, на острове туманном.

Вытесал певучий короб,

Сделал кантеле основу,

Создал новую отраду

Из березы свилеватой.

Калевала. Песнь 44.

 

-Перевод Э. Киуру, А. Мишин.

История и развитие инструмента. Элиас Лённрот и Виктор Гудков

Образцы старинных кантеле. Экспонаты Национального музея Республики Карелия. Петрозаводск
Образцы старинных инструментов. Экспонаты Национального музея Республики Карелия. Петрозаводск. Фото: Nordtravel.art

Сколько лет этому инструменту – точно не установлено. Есть множество различных версий о его возрасте. А появление первых пра-образцов датируют древним средневековьем. Однако, существует древнейший инструмент, дошедший до наших дней. Он был изготовлен в конце XVII в.

За три столетия инструмент изучался и изменялся благодаря многим людям. Ключевую роль в его развитии и популяризации сыграли:

Элиас Лённрот – он первый, кто попытался значительно усовершенствовать инструмент. Адаптировать его под более широкое музыкальное использование. Лённрот, первый собиратель и издатель карело-финского эпоса “Калевала” первым же и изготовил кантеле с хроматическим строем (середина XIX в). Один  экземпляр инструмента, авторства Элиаса Лённрота (1830-40 гг) хранится ныне в музее в Финляндии.

Виктор Пантелеймонович Гудков – в середине XIX в. разработал проект усовершенствования кантеле, загоревшись  идеей создания профессионального и настоящего музыкального коллектива-оркестра. Именно В. Гудкову принадлежит идея модификаций традиционного народного инструмента и его разновидностей. Так появились: кантеле пикколо, альт, бас, контрабас и прима. Вместе с карельскими мастерами (Клюхин и Ямщиков) Гудков изготовил новые модифицированные образцы инструментов с хроматическим строем, с учётом старинных народных традиций и технологий. А в 1936 г. осуществилась мечта Гудкова – появился Государственный национальный ансамбль песни и танца “Кантеле” в Карелии.

Игра на народных инструментах
Игра на народных инструментах. Фото: © Uskarp | Dreamstime.com

Самая большая коллекция исторических кантеле сейчас находится в Национальном музее Карелии в Петрозаводске. Здесь можно увидеть большое  разнообразие их форм и видов. В том числе – выполненных из дерева с чернением (с одним из способов консервации древесины, благодаря которому  формировалась более плотная структура древесины). Традиционного чернения добивались путём копчения материала в дыму. Поры дерева закрывались, а тембр звучания инструмента становился более плотным и глубоким. Иногда же дерево просто тонировали в темный цвет.

Koistinen Kantelе – наследие народных традиций

Koistinen Kantele Ltd. – частное семейное предприятие в Финляндии, специализирующееся на производстве исключительно кантеле. Официально было основано в 2000 году, однако история компании ведёт свою летопись с более ранних времён  – с 1957 года, В тот год Отто Койстинен создал свой первый кантеле. Предприятие находится в небольшом поселке Раяккюля, в области Северной Карелии, в Финляндии.

Компания производит как акустические, так и электрические инструменты подобного типа. А традиционное народное кантеле представлено в образцах, выпускаемых как современный инструмент с широкими возможностями для исполнения. Особой  гордостью семейного предприятия Koistinen Kantele является выпуск специализированных по дизайну и размерам инструментов для детей.

Со времени своего основания и по сей день это фабрика музыкальных народных инструментов стала крупнейшим производителем кантеле и занимает первые позиции в этой области.

Один из инструментов, выпускаемый Koistinen Kantele
Один из инструментов, выпускаемый Koistinen Kantele. Фото: © Zbyněk Ševčík | Dreamstime.com

Finnish Design Yearbook в своём международном годовом обзоре за 2006г. дал наивысшую оценку дизайну инструмента Koistinen Electric 1, наряду с продукцией таких известных фирм, как Marimekko и Iittala. 21 апреля 2012 года Koistinen Kantele была удостоена премии Rantasalmi Prize, финской премии в области деревообработки. Награду была вручена за повышение имиджа национального инструмента Финляндии как современного и высококачественного инструмента, а также за новаторство в сфере дизайна и повышения качества его звука.


Рубрика о Финляндии здесь: Финляндия

Подписаться на сайт:

от Nordic

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *